Wann ist die Ausstellung geöffnet

Das Museum ist Dienstag bis Sonntag von 9 bis 17 Uhr geöffnet. Montags bleibt es geschlossen. Der James Turrell Lichtraum ist jeweils 10:00–11:30 Uhr und 14:30–16:00 Uhr begehbar.

Gibt es Führungen und Bildungsprogramme

Ja, es werden Führungen und Workshops für Einzelbesucher, Familien, Gruppen und Schulen angeboten. Termine und Buchung erfolgen über die Kunstvermittlung des Museums.

Wie hoch ist der Eintrittspreis

Der reguläre Eintritt beträgt 8 Euro, ermäßigt 6 Euro. Kinder und Jugendliche bis 18 Jahre haben freien Eintritt.

Ist das Museum barrierefrei erreichbar

Ja, das Museum ist stufenlos beziehungsweise per Aufzug zugänglich. Die Dombergbahn verbindet die Innenstadt barrierefrei mit dem Domberg.

Gibt es Parkmöglichkeiten

Ja, die Domberg Parkgarage ist geöffnet. Zusätzlich stehen Parkmöglichkeiten unterhalb des Dombergs zur Verfügung.

Darf in der Ausstellung fotografiert werden

Informationen folgen. Bitte beachten Sie die Hausordnung vor Ort und die Hinweise des Aufsichtspersonals.

Vom Nazarener zum Blauen Reiter: Freising zeigt das 19. Jahrhundert neu

Name: Himmlisches Wiedersehen. Von Ludwig I. zum Blauen Reiter – Diözesanmuseum Freising
Start: 2026-03-27T10:00:00+01:00
End: 2026-07-26T19:00:00+02:00
Location: Diözesanmuseum Freising

Himmlisches Wiedersehen: Von Ludwig I. zum Blauen Reiter – eine Museumsreise ins 19. Jahrhundert

Auf dem Freisinger Domberg entfaltet das Diözesanmuseum eine große Sonderausstellung, die den Bogen von der Kunstpolitik König Ludwigs I. bis zu den kühnen Bildsprachen des Blauen Reiters spannt. In sorgfältiger Kuratierung entsteht ein Kunsterlebnis, das religiöse Bildwelten, Malerei und Skulptur im Spannungsfeld von Tradition und Moderne neu lesbar macht.

Zwischen Tradition und Aufbruch: Kunstgeschichte zum Sehen und Verstehen

Die Schau führt durch entscheidende Kunstrichtungen des 19. Jahrhunderts – von Spätnazarenern über Realismus, Naturalismus und Impressionismus bis hin zu Symbolismus, Jugendstil und Expressionismus. Werke von Friedrich Overbeck, Peter von Cornelius, Emilie Linder, Marie Ellenrieder, Franz von Lenbach, Moritz von Schwind, Carl Spitzweg, Franz von Stuck, Lovis Corinth, Karl Caspar, Gabriele Münter, Wassily Kandinsky und Franz Marc eröffnen eine vielstimmige Werkbetrachtung. Mehr als 120 Leihgaben aus namhaften Sammlungen verdichten sich zu einer atmosphärischen Ausstellungsatmosphäre, in der Farben, Formen und Raumwirkungen kunsthistorische Epochen greifbar machen.

Religiöse Bildwelten im Wandel

Wie lassen sich traditionelle christliche Inhalte in neue Bildformen übersetzen? Die Ausstellung zeigt, wie sich kirchliche Kunst an den ästhetischen Diskurs der Moderne anschloss. Stilfragen werden anschaulich: vom kontemplativen Bildprogramm der Nazarener über naturalistische Alltagsnähe bis zum expressiven Bruch mit gewohnten Ikonografien. Die kuratorische Dramaturgie macht diesen Umbruch sichtbar und lädt zur reflektierten Werkbetrachtung ein.

Licht, Raum, Kontemplation: Architektur und Sammlungsorte

Die lichterfüllte Museumsarchitektur verstärkt die Raumwirkung der Kunst. Der begehbare Lichtraum von James Turrell öffnet die Sinne für Wahrnehmung, Farbe und Zeit – ein intensives Kunsterlebnis, das Dienstag bis Sonntag von 10:00–11:30 Uhr und 14:30–16:00 Uhr zugänglich ist (bei starkem Andrang mit Wartezeiten rechnen). Die von Kiki Smith gestaltete Mary’s Mantle Chapel setzt einen kontemplativen Akzent; aufgrund von Bauarbeiten ist sie voraussichtlich bis 5.4.2026 nicht zugänglich.

Vermittlung, Bildung, Dialog

Führungen, Workshops und ein vielfältiges Vermittlungsprogramm öffnen vertiefende Perspektiven auf Epoche, Stil und Ikonografie. Museumspädagogische Angebote richten sich an Erwachsene, Familien, Schulklassen und Gruppen – ideal, um die ästhetische Erfahrung nachhaltig zu verankern.

Stimmen der Besucher

Die Reaktionen der Besucher sind eindeutig: Diese Ausstellung begeistert Kunstfreunde.

Instagram: Ein Kommentar schwärmt von der Lichtstimmung und der eindrucksvollen Gegenüberstellung von Nazarenern und Expressionisten.
Facebook: Eine Besucherin lobt die klaren Wandtexte und die inspirierende Führung durch die Kunstrichtungen.
YouTube: Ein Nutzer hebt die ruhige Ausstellungsatmosphäre und die starke Wirkung der Farbkontraste hervor.

Fazit

Himmlisches Wiedersehen verbindet kunsthistorische Präzision mit sinnlicher Schaufreude. Wer religiöse Kunst zwischen Romantik und Avantgarde neu entdecken will, findet hier ein intensives Kunsterlebnis – ästhetisch, erkenntnisreich, zeitgemäß. Besuchen Sie die Ausstellung, lassen Sie Bilder sprechen und erleben Sie die Kraft der Moderne im Dialog mit der Tradition.